Intervista a Texasflood_it (parte II)

Intervista a Texasflood_it (parte II)

by Amsis ~ venerdì 16 ottobre 2009

Continuiamo oggi con la seconda parte dell'intervista che mi ha gentilmente concesso Texasflood_it.

Questo è il link per rileggere la prima parte.

Velvet

Ieri ci parlavi della "doppia esposizione", puoi darci qualche riferimento in più?

Ho imparato la tecnica della “doppia esposizione” su Juzaphoto, un sito che consiglio di seguire poichè è molto interessante.

Partecipo a volte anche al forum “paesaggi” dove c’è un bello scambio di pareri e la foto che posti te la criticano davvero...

Il tutorial sulla doppia esposizione è accompagnato dalle immagini e da una chiara e semplice spiegazione che chiarisce il metodo da usare. Credo che altrimenti, una spiegazione senza immagini di appoggio possa essere incompleta.

La fotografia paesaggistica è ovviamente il tuo genere preferito...

Sì, mi ha appassionato da sempre e, al contrario di quello che qualcuno può pensare, non è affatto un tipo di fotografia di facile realizzazione: è molto difficile riuscire a riproporre in fotografia la situazione vissuta in modo che sia il più fedele possibile alla realtà.
Per altri generi come macro, ritratto, architettura e street photography sono sempre disposto a scattare se capita l'occasione. In ogni caso per come mi coinvolge quest'arte, cerco di curare i miei lavori sempre con l'idea di assorbire da chi ne sa di più.

Cosa puoi raccontarci delle fotografie Velvet e Fantasy of the wind che accompagnano il post di oggi?

Velvet: è stata scattata durante un’escursione al Putia in Alto Adige. La cosa che mi ha colpito è stata la sinuosità di questa mulattiera e le casette distribuite lungo il percorso, impreziosite dalla luce filtrante su quel prato moquettato, da rendere il tutto simile ad un paesaggio naif.

Fantasy of the wind: è un’altra immagine del tipico paesaggio toscano. Mi ha colpito soprattutto il cielo modellato dal vento, dopo il passaggio di un acquazzone, quella scia creata senza alcun effetto aggiunto in post-produzione, è secondo me la sua peculiarità.

Fantasy of the wind

Hai qualche trucco, un suggerimento od una regola che ami seguire e che vuoi condividere con i lettori di fcontacts?

A mio modesto parere, credo prevalga la capacità soggettiva nel saper cogliere la situazione. Se non ce l'hai, puoi anche avere la macchina più costosa ma ti servirà a poco, anche applicando studiate regole fotografiche.
L'informatica porta a casa nostra potenti strumenti per l'elaborazione delle immagini digitali, sostituendo il lavoro di laboratorio di una volta che, economicamente parlando, non era certo alla portata di tutti. Le tecniche di manipolazione, una volta di dominio esclusivo dei grandi fotografi o comunque di professionisti in camera oscura sono ora, grazie all'avvento della fotografia digitale, diventate di utilizzo comune anche del semplice appassionato.
Il trucco secondo me sta nel riuscire comunque a vedere l'uso di questi strumenti, come un supporto di rifinitura e non gli artefici della foto stessa. Per come vedo ora la fotografia cerco di rimanere più vicino possibile alla realtà: questo è il mio personale modo di apprezzare la fotografia di paesaggio.
Lavoro praticamente sempre in manuale. Trovo che permetta di mettere in luce le capacità di un fotografo. Il programma automatico toglie il divertimento, lo si dovrebbe usare solo quando non c'è tempo di reazione per altri settaggi, come nella "street photography" dove perderesti altrimenti attimi "da prendere al volo".
Scatto sempre in RAW e Jpeg: in RAW per avere poi la possibilità di un maggior range di recupero con il fotogramma "grezzo". Soprattutto quando vai a riprendere zone troppo scure permette di recuperare bene qualche stop senza mettere in mostra eventuali difetti che escono quando tiri troppo l'immagine in post-produzione. Il jpeg mi è utile per vedere più velocemente le foto al computer.

Solitamente, se il posto merita, faccio diversi scatti utilizzando i filtri e la doppia esposizione. Considerando che normalmente scatto perché convinto, e quasi mai per portarmi a casa una testimonianza che non sia un minimo guardabile, se non uso il cavalletto ne faccio almeno tre con inquadratura differente.

Solo l'esperienza porta a risultati e bisogna cercare di restare il più obiettivi possibili verso il proprio lavoro, cosa che avviene naturalmente se c'è la passione. Sono dell'idea che riuscire a rappresentare in fotografia, la realtà nel modo più fedele possibile con tutte le sfumature e le emozioni che l'occhio ha registrato, sia molto più difficile che valorizzarlo in maniera distorta con effetti speciali che ad un attento osservatore non sfuggono. E' questa la differenza che c'è tra una foto discreta ed una bella foto.

Puoi indicarci, fra i tuoi contatti Flickr, i tuoi tre preferiti?

Rimanendo sul piano della capacità di trasmettere emozioni, attraverso i loro lavori, ecco tre fra i contatti che mi hanno maggiormente coinvolto:

• Peter Bowers (Canada)
• Adrian Klein
• Rusmi: paesaggio toscano un po' "carico" ma coinvolgente

Potete trovare Texasflood_it su flickr:

• il suo profilo
• il suo photostream
• i suoi set
• i suoi contatti